记者按：初见桑田，是在2013年12月的“滇缅公路壹号”十二个云南艺术家联展的现场，当时离展览开幕还有两个小时，她穿着一件红色的衣裳，挎着一个帆布大包，刚剃了个光头，头发只长出一点点，瘦瘦小小站在八百平米的展馆里，指挥着几个同样弱不禁风的画家调整画作在展馆里的布局，她，是这次画展的策展人。

　　“滇缅公路壹号”是成功的，当天的展览来了五百多人，八百平米的展馆被挤得水泄不通，现场熙攘的程度堪称十年来云南艺术联展最为火爆的一次。

　　这个不算高大的女生，瘦小的身体里竟蕴藏了如此巨大的能量，带着好奇心，几个月后，我对桑田进行了一次专访。（昆明信息港记者 王晓梅）  

　　问：“滇缅公路壹号”的成功，成为震荡云南艺术圈的盛事，你做这件事情的初衷是什么？你有没有预计过会达到这么好的效果？

　　桑田（以下简称桑）：其实我不是专业策展人，因为工作经常做策划，熟悉策划和执行的流程。工作之余，我长期在西苑茶城艺术区画画，认识了很多画家，跟他们成了好朋友，听到西苑茶城要拆迁的消息，我觉得要给青春一个交代，画了那么久的画，总该有个载体来呈现这段岁月，于是就有了策划联合展览的想法。我召集了茶城的艺术家来开会，苏斌、刘和焦、吕卡等都提出了一些想法，我把策划案定下来之后，就开始着手执行，进行详细的分工和安排，打扫场地、做画册、展馆布置等都得细致安排到人。让我没想到的是，展览当天来了那么多人，据迎宾的女生统计前来观展的大约有五百人左右，云南的媒体几乎是倾巢出动，很多很有名的画家都来了，比如唐志刚，这更是在我的意料之外，我深深感动，原来还有那么多人在关注云南艺术。

　　问：艺术家擅长艺术创作，不擅长推广，对于这件事你怎么看待？

　　桑：既要搞创作，又要搞市场推广，艺术家精力必然会分散，甚至会影响到创作，而且不一定能做好推广，因为他擅长的毕竟是艺术创作。而且艺术家不能商业化，但是艺术品是可以商业化的，在这个过程中，需要一系列的运作，运作是把作品推给更多的人，接触更多与艺术相关的人群，包括艺术评论家和收藏家等。在国外，艺术家经纪人制度已经很成熟了，但中国还没有这样的制度，策展人也是兼职，专业的策展人就更少了。我在想，能不能这样，艺术家专门负责艺术作品的创作，某个人或者某个团体来充当或承担艺术家经纪人角色，运作专业化、商业化，而且介入了商业链条，这样的团体或个人做事情的激情就能长久，光凭着一时的激动是不能做好事情的，你会遇到各种困难，无法持续。

    问：您刚才说，中国缺少艺术家经纪人，如果中国有艺术家经纪人，那么他们应该做些什么？

    桑：从现实的利益上来说，这是一种互生的关系，就像一个菜农种菜，小贩拿着他的菜去推销，最后把菜送到客户的厨房里是相同的道理。从合作的层面上来说，艺术家经纪人扮演的是多重角色，他应该有非常毒辣的艺术的眼光，比如说发现新人；他应该有非常准确的市场定位，要卖到什么地方，该怎么卖，都是学问；从生活上来说，他应该是艺术家真诚的朋友和保姆，帮助他们度过精神和物质的难关，帮助他们寻找创作的方向。如果能做到以上这些，他一定是个优秀的艺术经纪人。

    问：您说的这些感觉跟包装明星有一些相同的地方，您有这方面的想法倾向吗？就是用包装明星的方法来包装艺术家。

    桑：其实也是在办了“滇缅公路壹号”联展后，对于艺术家经纪人的角色，我有了一些思考。明星经纪人和艺术家经纪人是相通的，一个演员从默默无闻到冲进一线演员阵容，背后肯定有一个非常好的经纪人在运作，甚至可能是经纪人团队，他们之间的合作关系很简单，经纪人帮演员打造属于这个演员的公众形象，利用自己的人脉关系帮他宣传推广，帮他联系剧组演戏，帮他联系广告，谈报酬，就连演员的私生活，很多消息也是经纪人来策划公布，然后演员演戏拍广告出场挣钱，经纪人拿提成。那么艺术家经纪人也是相同的角色，他们之间有很多共同的地方。云南不缺好的艺术家，也不缺好的艺术作品，缺的是经纪人机构及走出去的渠道。

    问：怎样评判一件艺术品的价值？

    桑：首先是要看艺术品的创造者，他是不是有自己的思想，并且把自己的思想注入到作品里，其次，他的作品是否真诚，他是不是对社会这个大环境有着敏锐的体验，他能不能在艺术史上占有一席之地，这些都是需要考虑的问题，另外，一个收藏家是否有独特的个性和价值判断，也影响着创作者的热情，一旦艺术家真诚，收藏家也有自己独特的想法，那么收藏就会进入一个良性循环，如果收藏家跟风，没有自己的价值判断，很可能导致艺术家为了活下去而画很多流行的东西，流行一过，泡沫消散，这些东西的收藏价值就不大了，这是个非常尴尬的事情，所以说要有个性，要边缘化，边缘，就是个性生长的地方。

    问：你觉得在艺术和市场之间，应该怎样对接？

    桑：艺术和市场之间有一个连接带，那就是推广，以前的推广方式太老套了，比如说一个没有经验的画家要做一个小型展览，那么很可能是找一家画廊，把自己的画挂上去，然后就发邀请函和广告，邀请他们的朋友、老师、同学、亲人来看看，所有的费用加起来大约是三万元，远远不能达到新媒体的效果。我们的艺术家应该大胆去尝试一些新鲜的东西，比如增加新媒体推广运用的比重。网络在我们的生活里扮演者不可或缺的角色，你看，出门吃饭，只要无话可说的时候，大家都在玩手机，网络形成了一种新型的关系，现在是全网络时代的到来，互联网是一场革命，就像瓦特发明蒸汽机一样，网络推动了各行各业的发展，包括艺术和策展，相对实体展览来说，进行网络策展，既省钱，又能传播得更远，这是可以尝试和探讨的问题。

    问：艺术和新媒体结合有哪些方式？

    桑：我举个例子，比如把艺术家的作品放到网上，做成个人专题展览，那么时间和空间的限制就解除了，任何人在任何地方，只要有网络，就能查看艺术家的作品和艺术家的信息，还能在网上直接购买艺术家的作品，而所谓的实体展览，则可以变成网络展览的一个体验店的形式，客户要下单买画了，可以到实体店去看画，也就是现在的O2O商业模式，这样就能很好地把艺术和市场对接起来。这种方式，是可以实现的，艺术需要运作，新媒体将会是最主要并且最有效的推广力量。

    问：去年的画展做得很好，你有没有想过今年继续?

    桑：这个是肯定的，我希望云南的艺术圈繁荣起来，市场应该给更多年轻画家机会，对于今年的展览，我有更多的新想法，随着时间的推移，琢磨出了更加完整的策划和很多新的亮点，我觉得八零后就应该有八零后的玩法，希望这些想法能够一步一步实现。

    链接：桑田，1985年生于云南昭通，作家、策展人，现就职于媒体。